前段时间被“中国女生穿和服在武大赏樱被驱赶”的新闻刷屏，我第一时间想到的不是判断这件事情的是非，而是传承与认知度令人唏嘘的本民族传统服装——汉服。
接触汉服大概是在五年前，一条“‘星女郎’徐娇身着汉服参加高中毕业典礼”的新闻，让我第一次认识到了“汉服”这个新鲜的名词。
从最开始的努力搜寻各媒体平台极少的报道到后来的跃跃欲试，我终于在高三时第一次把汉服穿出了家门。从街头到校园，不乏各种夸赞或质疑之声。但凡向我提出疑问，我都会大方自豪地介绍：在中国，少数民族有自己的特色服饰，我们汉族也有自己的传统服饰。
最近两年，通过一些媒体平台的带动与宣传，汉服逐渐走进普罗大众的视野。知名音乐人方文山发起的“西塘汉服文化节”、中央共青团发起成立的“华服日”，都带动了又一批年轻人接受并喜爱汉服。唐代侍女复原服饰、明衍圣公朝服，央视出品的综艺节目《国家宝藏》对汉服的宣传推广更是令人眼前一亮。毕竟对于汉服爱好者来说，让汉服重新在当代散发自己的光芒，是个漫长而任重道远的过程，又或许它不能够被完全实现，但我们都希望，民族曾经美丽的东西不要被我们遗忘，它值得不被遗忘。
对于汉服复兴的原因，《国家宝藏》里的一句“知来处，明去处”让我印象深刻：张国立老师在舞台上问：“我们已经回不到过去了，这些只能在舞台上展示的服装，复原它的意义何在?”楚艳老师是这么回答的：“我们这一代人，成长过程中接受的时装教育或者说是审美教育其实一直在受西方服装设计的影响，每年的纽约、西黎、米兰、伦敦这样的国际性的服装周发布的几百场服装秀，几乎已经主导的全世界的服装流行趋势，服装设计的话语权也在西方的手里，大部分的服装设计师其实都曾经迷失在西方这样强势的服饰审美中。当我们回望历史，回到盛世大唐，那个时候的长安，其实就像现在的纽约和巴黎一样，是世界的时尚之都，也是引领着国际的时尚潮流。无论是梳着回鹘的发髻，还是用着丝路上传来的胭脂，甚至是穿着汉斯纹样的唐锦，整体看上去，大唐依旧是大唐。花了这么多的时间和精力去复原这些服饰，并不是说我们以后就要穿成这个样子，而是要通过这样的一个笨功夫，通过对传统服饰文化的挖掘和整理去找到那份非常高级的对美的品位，在这个过程中，找回我们中国自己的审美，总结为六个字就是：知来处，明去处。”
其实民族的，就是世界的，有容乃大方能达于博远。假使你没有勇气身着本民族的服装昂首走在大街上，同理你也没有立场批判无论哪个民族的人身穿外民族的服装，毕竟他们将自己本民族服装保护妥善并使它闻名世界。因而我们要做的不是一味将审判的目光集中在我们是不是穿了别族的服装，而是要让更多人认识我们的华风夏韵，让别人喜欢上甚至者主动穿上我们的传统服饰。
你看重它的文化内涵，它就是传统文化的载体;你看重它的外表，它就是一件漂亮衣服。 “这是一个现代社会，我们也是现代人。我们复兴汉服，不是为了回到过去，不是复古，是为了找回我们民族曾经美丽的东西。如果有一天我走在大街上，人们不会用奇怪地目光看着我，也不会问我是日本人还是韩国人，这就够了。”——同袍雪飞在《矢志青春》里如是说。
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