无论从人生历程还是文学生涯来衡量，西尔维娅·普拉斯都是短命”的，国际诗坛许多人将她归为“短命的天才诗人”一类。普拉斯生命只有短短31年，她正式从事文学及诗歌创作其实只有几年。然而，她却给后世留下数部诗集，一部长篇小说《钟形玻璃罩》，以及一批散文随笔等，成了“自白派”诗歌的多产诗人。而且，说来令人难以置信的是，普拉斯大量的诗作(占其毕生所作的多半)，竟是在女诗人生命的最后几个月内写成的。从她与丈夫分居前不久到她自杀辞世，中间的短短几个月时间，可以说是普拉斯创作的“爆发期”
从生存状态和生活环境看，那段时间，她生活得异常艰辛。分居后，两个子女均由她照看抚养。作为两个孩子的母亲，要独立维持支撑一个家，繁重的家务以及对孩子的照料，经常让她忙得喘不过气来。每天白天，她除了忙家务，什么正事也干不成。稍有空闲，“只有来点音乐、白兰地和水”，才能让她有足够精力支撑坚持下去。晚上两个孩子上了床睡觉;屋子里清静下来，但她已精疲力竭，累得要命，创作灵感和激情全跑光了。于是，普拉斯只好选择清晨那段时光来写作。每天凌晨时分，她就匆匆起床，抓紧时间投入写作中，一直写到孩子们醒来为止。正如她在为英国广播公司提供的一次自己诗作朗诵而专门写的“说明”中所说:
这些新诗有一个共同点:它们都是在早晨4点左右写出来的，在婴儿哭喊之前，在送牛奶的人使牛奶瓶迸发出玻璃音乐声之前，天空铁蓝，万籁无声，静如永恒，也许，也正是这种令人心动的昼与夜相交的沉寂时分里她才获得写诗的激情与灵感，得以在孤独而清静的气氛中，聚精会神地进入到自己的内心世界，这时，普拉斯正如阿尔瓦雷斯所说的那样，简直是“诗如泉涌，下笔成章”，诗句滔滔不绝地从她心中涌出来。差不多每天都能写一首诗，甚至“偶尔一天之内写诗多达三首”，这个时期的普拉斯，充分展示了自已巨大的创作力和非凡才华
而且，堪称奇妙的是，作为家庭主妇繁重而枯燥的日常生活中的每件小事，都能成为她创作的题材，激起她的灵感。“直到临终前几个星期，每件鸡毛蒜皮的事情都能触发诗兴:如手指割破、发热、擦破皮肉。死气沉沉的家庭生活和想象力完全融混一片，毫不犹豫西尔维娅·普拉斯在与丈夫离异独居后，其生命的最后几个月所焕发出的创作激情与同时还要应付日常生活之巨大活动，之所以如此惊人，在朋友阿尔瓦雷斯看来，其间其实暗藏着女诗人一种隐秘的心理和情绪冲动，这就是:
她要的不是帮助而是认可:她需要有人承认，她是在非常能干地应付困难重重的日常生活:带孩子、烧小莱、采购，还有写作。她甚至需要人们知道，她的诗写得好，有影响，因为尽管她已跨入洛威尔打开的诗国之门，她此时却在一条特别冷僻的诗路上走得很远了，没有多少人会冒险跟她走。所以她强烈地意识到，那是她的使命，这对她来说是重要的。然而，便是坚持乐观的自主精神也掩饰不了她那种热雾一般为人觉察得到的孤寂感。她要求得到的既非同情也非帮助而是像个守灵的遗孀，仅仅希望哀悼之时有人陪伴。
与此同时，阿尔瓦雷斯还借用巴枯宁的名言，“追求毁灭的热情也是一种创作热情。”将普拉斯这种创作的爆发，归结为“追求毁灭的热情，”同时指出，普拉斯可能已经意识到自已不久即将“毁为此，她不但不躲避，反而感到“兴奋”，并及时地对之加利用。阿尔瓦雷斯认为:“她在诗中坚持正视个人的恐怖心理，从不回避，不过这样一来她所花费的努力和卷入的冒险却像兴奋剂似的对她产生了刺激作用;处境越糟，她越是正面地加以描写，而她的想象力也就变得更为丰富。正如灾难，一旦终于临头了，从来就不像意料之中那样严重，因此眼下她基本上是心情舒坦地进行写作，仿佛走笔成诗便可预见更多的恐怖。不妨说，她一生中始终等待的就是这种灾难。现在既然来到了，她知道必须加以利用。”
可以说，正是这种“追求毁灭的热情”，成就了普拉斯。因为，作为一个享有国际声誉的女诗人，其实她的最主要作品(包括那唯一一部长篇小说《钟形玻璃罩》的修改润色及最后定稿)，都是在生命这最后几个月创作的。而且，她的作品，多数是她死后，被友人和前夫休斯整理结集出版。人们日后所认识和看见的普拉斯，才是这样一个完整充实、生气勃勃、才情横溢，且富有巨大创作力的女诗人普拉斯。而不是那尽管饱有天赋和才情，却平庸和世俗，固守传统，不求大的进取的普拉斯追求毁灭的热情”，应当是对普拉斯虽说短暂然而却相当辉煌的一生的最好概括与评价。