好多年不看小品了，不是不想看，而是没有好看的。曾经沧海难为水。如今的荧屏上，虽然小品泛滥满天飞，但却没有一个想看第二遍的，更别说那种值得反复观看、百看不厌的经典之作。这肯定不是只我一个人的感觉。
当年小品一夜之间，异军突起，迅速充满城乡的大街小巷。看晚会就是看小品，看小品就是看赵本山。第一次听见赵本山的名字，还是暑假回农村老家，正赶不识字的二姑妈来我们家看我母亲，是她老人家向我推荐的赵本山的。我当时还搞得一头雾水，赵本山，多土气的名字，他是谁啊，干吗的？经过老姑妈的一番科普，这才知道了赵本山。
于是倒好，就一发不可收拾地看赵本山的小品，看得不分昼夜，天昏地暗！没成想这一看，就看了二十几年！这同样，也不会是我一个人的感受吧。当年在农村，别说是过年，即使在平常，家家户户的电视和广播里，赵本山的身影和声音，随时随处可听可见。反复听反复看，真是百听不烦，百看不厌！村民们见面聊天，都会谈论赵本山的小品。这不绝是吹捧，赵本山连续二十几年被网民们推选为中国小品王，这证词够充分了吧！
可是，如同当年大连万达足球雄霸甲A，被视为“万达不败，是中国足球的悲哀”，后来万达足球不仅败了，还没了，结果中国足球至今还是悲哀一样，红得发紫的赵本山也开始遭到“高雅”者的非议和贬斥：低俗，污蔑农民，歧视残疾人，等等。结果赵本山就和当年的万达足球一样，也是败了，也是没了。结果呢，现在的小品高雅了？小品的收视率，是年年再创新高，还是一直保持了当年的高收视率？
既然中国存在那么多的“低俗”观众，为什么就不能让他们看与自己的档次相匹配的“低俗”艺术呢？“高雅”不喜欢看“低俗”，“低俗”也未必喜欢看“高雅”。美与艺术是一家。如果说审美素质低下，是一种绝症，那艺术修养偏低，同样也是一种天生的绝症！“低俗”者欣赏自己喜欢的艺术作品，这也是为人的一种权利，凭什么要被强行剥夺！还是阳春白雪和下里巴人，各有自己的生存空间，更合情理吧。
我一直搞不懂的是，作为讽刺艺术，不能讽刺这个，不能讽刺那个，否则就被认为是对该群类的侮辱和歧视。那么，讽刺艺术究竟应该讽刺谁？
如同看见狗宝值钱，农民就都抢着种狗宝一样，赵本山刮起的小品风，使那些阿猫阿狗们，也蜂拥而上，人人都想演小品。这也就导致当下的小品泛滥成灾，经典却颗粒无收的原因。各级晚会的小品，就是一群人在声嘶力竭、吵嚷喊叫。演员表演时，身上压根就没有“戏”，全都彩排似的读台词，和中学生的自编自演节目差不多。小品源于艺术专业的教学测试环节，而成为独立的艺术样式，如今小品却退回原始，观众是在看专业测试现场。
当下的小品表演，不仅形式沦为谁都能演的瞎扯淡，内容也彻底倒退，全是说教。按照席勒的说法，演员只是说教的“传声筒”。比如，虽然题材类似，但卖床垫和卖拐相比，压根就不在一个档次上。坏人最后必须得像南霸天、黄世仁一样，得到惩罚之类，这是半个多世纪以前文艺表演的烂路子，是对老幼说教式的表演思路。《儿子来了》根本就不是葛优的菜，潘长江蔡明的表演，也丝毫看不出大腕的特色，换作别人来演，也不会差多少；而若让赵本山演行骗的儿子，效果绝对秒杀葛优！
如果说，赵本山创建演艺公司，是他的一大成功，那么他招收一大帮徒弟，则是他的一大失误。为什么是失误？因为都是一群假徒弟！没有一个是得到师傅真传的。试想，赵本山的众多弟子中，有哪一个的小品表演，有赵本山的风格与神韵？不仅没有，还是一丝一毫的没有。他们的表演，都和师傅没有一毛钱的关系。
既如此，那你凭什么说是赵本山的徒弟？赵本山混淆了员工与徒弟的关系，公司招演艺员工，并不等于是收徒弟。若是收徒弟，那就得传承赵派小品独树一帜的演技风格！
2019/2/518:13
原创： 草丛锋语